如何写好 AI 绘图提示词：实用指南与示例

同一个创意，可能生成一张平平无奇的图，也可能生成一张令人眼前一亮的作品，区别往往就在提示词。本文提供一个简单的提示词结构，讲解如何描述风格、光线和构图，并告诉你如何解决最常见的问题。

一个好用的结构

大多数好的提示词都会回答五个问题，顺序大致如下：

1. 主体：画面里有什么？（“一只陶瓷咖啡杯”）
2. 细节：是什么让它与众不同？（“哑光鼠尾草绿釉面，热气升腾”）
3. 场景：它在哪里？（“放在雨天窗边的木质咖啡馆桌上”）
4. 风格：它应该是什么样子？（“产品摄影，浅景深”）
5. 光线与氛围：光线是怎样的？（“柔和的晨光，宁静而温馨”）

组合起来就是：

一只哑光鼠尾草绿釉面的陶瓷咖啡杯，热气升腾，放在雨天窗边的木质咖啡馆桌上，产品摄影，浅景深，柔和的晨光，氛围宁静温馨。

不必每次都写全五个部分，但每多写一项，模型就少猜一处。

描述要具体

模糊的词等于把选择权交给模型。对比一下：

• “一幅美丽的风景” → “日出时的高山湖泊，水面薄雾弥漫，前景是松树”
• “一个很酷的 logo” → “扁平矢量风格的狐狸头 logo，橙白配色，纯色背景”
• “城市里的一个人” → “夜晚，一位身穿黄色雨衣的女子穿过繁忙的东京街头，湿漉漉的路面上倒映着霓虹灯”

名词和看得见的细节（颜色、材质、物体、地点）比“惊艳”“绝美”这类形容词更管用。

用模型熟悉的参照来描述风格

风格词会改变整张图。常用的几类包括：

• 媒介：油画、水彩、铅笔素描、3D 渲染、矢量插画
• 摄影：人像、微距、航拍、产品图、胶片摄影
• 题材：动漫、漫画、赛博朋克、奇幻、极简
• 观感：电影感、杂志风、等距视角、扁平设计

AI 艺术风格库收集了许多可以直接借鉴的示例。

控制镜头与光线

对于照片风格的图像，几个摄影术语就能起到很大作用：

• 取景：特写、中景、全身、广角、俯拍
• 镜头与对焦：浅景深、微距、背景清晰
• 光线：黄金时刻、影棚光、逆光、阴天、霓虹

另外，生成前记得在编辑器中选好宽高比：横幅和缩略图用 16:9，竖屏动态和手机壁纸用 9:16，信息流帖子用 1:1（GPT Image 2 还支持 4:5）。

图片中的文字

如果图片中需要出现文字，比如海报标题或标签，请把确切的文字放在引号里，并说明它的位置：

一张极简风格的音乐会海报，顶部是白色粗体标题“SUMMER NIGHTS”，橙色夕阳的映衬下是一位吉他手的剪影。

在 Banana Art Lab 上，要生成清晰可读的文字、海报和信息图，Nanobanana Pro 是最强的模型。

迭代优化，而不是推倒重来

1. 先从大方向入手：用 Z-Image Turbo 或 Nanobanana 这类便宜的模型（10 积分）。
2. 一次只改一处：比如先调光线，再调风格，最后调取景，这样就能看清每次修改带来的变化。
3. 保留有效的部分：当一张图已经接近满意时，把它作为参考图上传，只提出下一处修改。具体方法见参考图指南。
4. 最后换更强的模型：用 GPT Image 2 或 Nanobanana Pro，以你需要的分辨率完成成品。

常见问题的解决方法

• 画面太杂乱：删减细节，明确一个主体。
• 风格不对：把风格词移到提示词开头。
• 手或脸看起来怪异：使用更近的取景或更强的模型，并让姿势尽量简单。
• 出现不想要的元素：直接说明背景应该是什么（“纯白背景”），而不是说不要什么。

捷径：从模板开始

每个模板都自带一个验证有效的提示词。打开一个模板，看看提示词是怎么写的，再把主体换成你自己的。这是摸清模型偏好的最快方法。